电影的主题与寓意
电影作为一种艺术形式，往往蕴含着深刻的主题和寓意。通过观影，我们可以发现电影所要表达的核心思想和价值观。例如，近年来非常热门的一部电影《战狼2》，主题是中国军人的使命与担当。电影通过展现男主角在外国战场上舍生忘死的英勇行为，表达了中国人民对保护国家利益的坚定决心和忠诚精神。
同时，观后感也可以是观众对电影所给予的个人理解和情感共鸣。每个人对电影的理解和感受都有所不同，因此观后感也是多样的。
角色的成长与变化
电影中的角色扮演者是故事的核心，他们的成长和变化是电影剧情的重要组成部分。观众通过角色的经历和转变，可以更深入地了解电影所要传达的信息。
例如，在电影《阿甘正传》中，主人公阿甘经历了种种人生起伏，从一个智商低下的男人逐渐成长为一个受人尊敬的社会偶像。这个角色的成长过程，让观众在情感上产生了强烈共鸣，也给予了人们对生活的希望和勇气。
电影与原著小说/真实事件的异同
改编自小说或真实事件的电影，在呈现故事情节的同时，也会受到原著或真实事件的限制和影响。观众可以通过比较电影与原著/真实事件的异同，探讨改编的成功与失败。
例如，电影《霸王别姬》改编自李碧华的同名小说，但是电影在故事情节和人物刻画上与小说有所不同。观众可以通过对比小说和电影的差异，分析电影改编的优点和缺点，讨论改编对电影质量的影响。
情节发展和铺垫手法对观众情绪的引导
电影的情节发展和铺垫手法对观众情绪的引导起着至关重要的作用。通过剧情的推进和转折，电影可以引发观众的各种情绪体验。
例如，在电影《无间道》中，导演运用了紧张刺激的情节发展和悬念的铺垫手法，让观众的情绪一直保持在紧张和兴奋的状态。这种情节设计有效地增强了观众的参与感和观影体验。
电影的艺术表现形式
电影作为一种艺术形式，有着丰富多样的艺术表现形式。摄影、音乐、剪辑等方面的表现，都对电影的质量和观赏效果起着重要影响。
例如，在电影《春光乍泄》中，导演王家卫运用了特殊的摄影手法和音乐配乐，增强了电影的浪漫氛围和情感表达。观众通过电影的视觉和听觉享受，更深刻地感受到了电影所要传达的情感。
电影对社会现象的影响
电影作为一种大众文化产品，往往能够对社会现象产生一定的影响。观众可以通过电影中的社会现象进行思考和评论，探讨电影对社会的启示和反思。
例如，在电影《让子弹飞》中，导演通过黑色幽默的手法，暗喻了当时中国社会上的一些问题和现象。观众可以通过对电影中的社会现象的解读，思考中国社会的发展和进步。
对电影的改进或延展想法
观影过程中，我们会发现电影中的一些不足之处，或者是一些可以进一步探讨的问题。观众可以提出对电影的改进或延展想法，展开讨论。
例如，在电影《复仇者联盟》系列中，观众对某些角色的塑造和故事情节的发展有不同的意见。这些争议可以成为观众之间的讨论话题，也可以成为电影制作方改进的方向。
电影对当代文化和价值观的影响
电影作为一种文化产品，对当代文化和价值观有着深远的影响。观众可以通过分析电影对当代文化和价值观的影响，探讨电影的意义和价值。
例如，在电影《摔跤吧！爸爸》中，导演通过表现女子摔跤的故事，打破了社会对女性角色的刻板印象，强调了女性权益的重要性。观众可以通过这部电影，思考当代社会对性别平等和女性权益的重视程度。
不同导演的作品风格和特点
不同导演的作品风格和特点也是观影过程中非常有趣的一部分。观众可以通过比较不同导演的作品，探讨他们的创作手法和主题。
例如，导演宫崎骏的作品以奇幻的题材和对自然环境的关注而著称，而导演张艺谋的作品则以现实主义的风格和对社会问题的关注而闻名。观众可以通过比较这两位导演的作品，了解他们的创作风格和对世界的不同观察角度。
推荐观众了解电影的制作过程和幕后故事
观众可以通过了解电影的制作过程和幕后故事，更加深入地了解电影的创作背景和制作细节。
例如，电影《阿凡达》的制作过程十分复杂和精细，通过对制作过程的了解，观众可以更加欣赏电影中的特效和视觉效果，并对电影的制作团队有更深入的了解。